21 OUTUBRO
INMACULADA CARDENAS + MÓNICA ÁLVAREZ + EFRAÍM DÍAZ
(Grupo de Creación Sonora da USC)
INMACULADA CARDENAS nace en La Línea (Cádiz) en 1952, e reside en Galicia dende o ano 1983, cando se incorpora á Universidade como profesora de música. É compositora e catedrática da área de Música da Universidade de Santiago de Compostela. Doutora pola Universidade de Sevilla, realiza estudos de musicoloxía na Sorbona e posteriormente no GRM. Da man de François Delalande entra en contacto coa música electroacústica, realizando cursos de electroacústica con distintos compositores do GRM.
Espazo Permeable será o primeiro grupo que dirixa musicalmente, realizando con este grupo de artistas plásticos o Concerto para Esculturas Sonoras. En 1995 creou o Grupo de Creación Musical da USC (GCMUS), actualmente GCSUS, e proseguiu o seu labor compositivo con obras electroacústicas realizadas no LIEM do CDMC (Madrid).
En marzo de 2015, programouse na Casa de España en Miami, dentro do ciclo de músicas electroacústicas da Universidade de Miami, a súa obra La Línea-La Habana. A súa obra Miniaturas Sonoras, estreada nos Sons Creativos de 2016, foi seleccionada e presentada no Festival Punto de Encuentro, celebrado en Berlín en febreiro dese mesmo ano.
[bio completa]
MONICA ALVAREZ estudou canto lírico no Conservatorio Profesional de Música de Ourense. Realizou cursos de canto lírico con Manuel Avendaño, Miguel Zanetti, J. Antonio Campo, entre outros, e cursos de pedagoxía de creación musical con François Delalande; de música experimental con Eduardo Polonio; de canto contemporáneo con Esperanza Abad e Fátima Miranda; e de canto difónico con Thomas Clements.É membro do GCSUS dende a súa creación no ano 1996. Nel encargouse entre os anos 2002 e 2010 da formación dos alumnos da Sección Vocal, ademais de participar como solista e compositora.
As obras do GCSUS foron programadas en eventos como o Festival Internacional de Música da Habana, o Festival de Electroacústica de Bourges ou o Punto de Encuentro, e emitidos en medios como Radio Nacional de España (Radio Clásica).
Dende o ano 2001 ata o 2008 foi profesora de canto moderno da Escola de Música Bieito Blanco de Ourense. No seu labor como docente ten compostas obras con alumnos de infantil e primaria, como é o caso de Filigranas escolares, emitida no programa La Casa del Sonido de Radio Clásica (RNE), dirixido por José Luis Carles.
EFRAÍM DÍAZ comeza os seus estudos de música co seu pai Cándido Díaz aos 8 anos. É titulado Profesional (2004) e Superior de Percusión (2008) e titulado Profesional de Gaita (2014).
Durante o 2008 editou o seu primeiro disco de solista de percusión Viaje por Kallaikía; no 2015 edita outro disco de solista pero de pito pastoril galego Pito Galego. Durante o 2018 edita o disco O bosque do asubiador coa Banda Sinfónica Municipal de Música da Coruña. Durante o 2019 presenta o seu último proxecto coa Banda de Música de Antas de Ulla, editando un álbum sufragado pola Deputación Provincial de Lugo.
Actualmente realiza estudos de doutoramento na USC, no programa Estudos Culturais: Memoria, Identidade, Territorio e Linguaxe, mergullándose na presenza do pito pastoril galego na Galicia. É membro permanente do GCSUS, Grupo de Creación Sonora da Universidade de Santiago de Compostela, xunto a Inmaculada Cárdenas e Mónica Álvarez, co cal ten participado en diversas estreas de obras musicais nestes Sons creativos, destacando entre outras as da súa autoría: 11S01 e Sonificación Espacial.
+ INFORMACIÓN
Espazo Permeable será o primeiro grupo que dirixa musicalmente, realizando con este grupo de artistas plásticos o Concerto para Esculturas Sonoras. En 1995 creou o Grupo de Creación Musical da USC (GCMUS), actualmente GCSUS, e proseguiu o seu labor compositivo con obras electroacústicas realizadas no LIEM do CDMC (Madrid).
En marzo de 2015, programouse na Casa de España en Miami, dentro do ciclo de músicas electroacústicas da Universidade de Miami, a súa obra La Línea-La Habana. A súa obra Miniaturas Sonoras, estreada nos Sons Creativos de 2016, foi seleccionada e presentada no Festival Punto de Encuentro, celebrado en Berlín en febreiro dese mesmo ano.
[bio completa]
MONICA ALVAREZ estudou canto lírico no Conservatorio Profesional de Música de Ourense. Realizou cursos de canto lírico con Manuel Avendaño, Miguel Zanetti, J. Antonio Campo, entre outros, e cursos de pedagoxía de creación musical con François Delalande; de música experimental con Eduardo Polonio; de canto contemporáneo con Esperanza Abad e Fátima Miranda; e de canto difónico con Thomas Clements.É membro do GCSUS dende a súa creación no ano 1996. Nel encargouse entre os anos 2002 e 2010 da formación dos alumnos da Sección Vocal, ademais de participar como solista e compositora.
As obras do GCSUS foron programadas en eventos como o Festival Internacional de Música da Habana, o Festival de Electroacústica de Bourges ou o Punto de Encuentro, e emitidos en medios como Radio Nacional de España (Radio Clásica).
Dende o ano 2001 ata o 2008 foi profesora de canto moderno da Escola de Música Bieito Blanco de Ourense. No seu labor como docente ten compostas obras con alumnos de infantil e primaria, como é o caso de Filigranas escolares, emitida no programa La Casa del Sonido de Radio Clásica (RNE), dirixido por José Luis Carles.
EFRAÍM DÍAZ comeza os seus estudos de música co seu pai Cándido Díaz aos 8 anos. É titulado Profesional (2004) e Superior de Percusión (2008) e titulado Profesional de Gaita (2014).
Durante o 2008 editou o seu primeiro disco de solista de percusión Viaje por Kallaikía; no 2015 edita outro disco de solista pero de pito pastoril galego Pito Galego. Durante o 2018 edita o disco O bosque do asubiador coa Banda Sinfónica Municipal de Música da Coruña. Durante o 2019 presenta o seu último proxecto coa Banda de Música de Antas de Ulla, editando un álbum sufragado pola Deputación Provincial de Lugo.
Actualmente realiza estudos de doutoramento na USC, no programa Estudos Culturais: Memoria, Identidade, Territorio e Linguaxe, mergullándose na presenza do pito pastoril galego na Galicia. É membro permanente do GCSUS, Grupo de Creación Sonora da Universidade de Santiago de Compostela, xunto a Inmaculada Cárdenas e Mónica Álvarez, co cal ten participado en diversas estreas de obras musicais nestes Sons creativos, destacando entre outras as da súa autoría: 11S01 e Sonificación Espacial.
+ INFORMACIÓN
22 OUTUBRO
PULSO ENSEMBLE
PULSO ENSEMBLE naceu en 2019 como continuación do proxecto Container Galicia. Centrado na música experimental de nova creación, Pulso aposta por un discurso articulado arredor da contemporaneidade e da relación / diálogo entre o suxeito e a revolución dixital.
Os membros de Pulso participaron nos principais festivais europeos dedicados á música de recente creación, traballando con algúns dos compositores máis importantes do panorama internacional como Michael Beil, Simon Steen-Andersen, Alexander Schubert, Stefan Prins, José Manuel López López, César Camarero, Fritz Hauser, François Sarhan ou Marko Ciciliani. O equipo artístico de Pulso está integrado por Sara Méndez Arias, María Domínguez Pérez, Pablo Paz López e Pedro González Fernández.
+ INFORMACIÓN [1]/[2]/[3]
Os membros de Pulso participaron nos principais festivais europeos dedicados á música de recente creación, traballando con algúns dos compositores máis importantes do panorama internacional como Michael Beil, Simon Steen-Andersen, Alexander Schubert, Stefan Prins, José Manuel López López, César Camarero, Fritz Hauser, François Sarhan ou Marko Ciciliani. O equipo artístico de Pulso está integrado por Sara Méndez Arias, María Domínguez Pérez, Pablo Paz López e Pedro González Fernández.
+ INFORMACIÓN [1]/[2]/[3]
23 OUTUBRO
RAÚL CANTIZANO
RAÚL CANTIZANO (Sevilla 1973) é un guitarrista inclasificable e único, un explorador dos límites do instrumento e dos xéneros. A súa música, entre o flamenco, o ambient, a improvisación e o rock, é experimental no sentido máis diáfano da palabra.
Como guitarrista acompañou e formou parte dos proxectos máis renovadores do flamenco do século XXI. Guitarrista de Niño de Elche, Rocío Márquez ou Andrés Marín, colaborou con Llorenç Barber ou Juan Carlos Lérida entre moitos outros artistas flamencos: Belén Maya, Choni Cía Flamenca, Marco Vargas, Chloé Brûlé… Crea, xunto a Santi Barber, a factoría experimental bulos.net, onde dirixe ‘Bulos y tanguerías’, ‘Vaconbacon, cantar las fuerzas’ e os seus Diálogos Electro Flamencos.
Crea e dirixe a música de múltiples proxectos escénicos e películas como NO, un conto flamenco de José Luís Tirado e Aquí polígono sur; de Paco Baños, ou Participa na película Nueve Sevillas de Gonzalo García Pelayo e Pedro G. Romero.
Entre os seus traballos discográficos cabe destacar os editados como ProscritosDF e en solitario Guitar Surprise: mito y geología del Canti, ou os sinxelos Puro y Auténtico e B BobTango. A principios de 2021 edita Tiento Madera (TSSS Tapes) canda Marco Serrato.
O seu último traballo Zona acordonada, un concerto audiovisual de guitarra flamenca preparada xunto aos Voluble, estréase na XXI Bienal de Flamenco de Sevilla. A finais de ano verá a luz o resultado discográfico deste proxecto editado por La Castanya.
+ INFORMACIÓN [1]/[2]
Como guitarrista acompañou e formou parte dos proxectos máis renovadores do flamenco do século XXI. Guitarrista de Niño de Elche, Rocío Márquez ou Andrés Marín, colaborou con Llorenç Barber ou Juan Carlos Lérida entre moitos outros artistas flamencos: Belén Maya, Choni Cía Flamenca, Marco Vargas, Chloé Brûlé… Crea, xunto a Santi Barber, a factoría experimental bulos.net, onde dirixe ‘Bulos y tanguerías’, ‘Vaconbacon, cantar las fuerzas’ e os seus Diálogos Electro Flamencos.
Crea e dirixe a música de múltiples proxectos escénicos e películas como NO, un conto flamenco de José Luís Tirado e Aquí polígono sur; de Paco Baños, ou Participa na película Nueve Sevillas de Gonzalo García Pelayo e Pedro G. Romero.
Entre os seus traballos discográficos cabe destacar os editados como ProscritosDF e en solitario Guitar Surprise: mito y geología del Canti, ou os sinxelos Puro y Auténtico e B BobTango. A principios de 2021 edita Tiento Madera (TSSS Tapes) canda Marco Serrato.
O seu último traballo Zona acordonada, un concerto audiovisual de guitarra flamenca preparada xunto aos Voluble, estréase na XXI Bienal de Flamenco de Sevilla. A finais de ano verá a luz o resultado discográfico deste proxecto editado por La Castanya.
+ INFORMACIÓN [1]/[2]
24 OUTUBRO
PABLO SANZ
PABLO SANZ é artista, compositor e investigador. A súa obra inclúe proxectos site-specific e de arte pública, instalacións inmersivas, concertos multicanle na escuridade, montaxes expositivas, publicacións, creacións para radio e pezas de audio para auriculares. A súa práctica é unha investigación sensorial sobre escoita, o tempo, o espazo, e a vitalidade mais alá do humano, cunha énfase nos límites e limiares da percepción e da atención. As súas obras promoven a escoita como un acto político, como forma de resistencia ás tendencias dominantes nas sociedades contemporáneas, cultivando formas alternativas de ser e pensar.
Presentou as súas obras internacionalmente en diferentes contextos. Participou en múltiples residencias e recibiu apoios e premios entre os que se inclúen os programas do Centro de Residencias Artísticas de Matadero Madrid, Academia de Francia en casa de Velázquez, Hangar, Campo Adentro, Fundación Santander, ARE Holland, Instituto Mamirauá, VICC (Gotland), EMS (Estocolmo) e Europe: A Sound Panorama Award. En 2020 recibiu un Phonurgia Nova Award polo traballo Strange strangers, encargo da Radio checa. O seu proxecto máis recente é CANARIAS DC SOUNDWALK, producido pola Oficina Cultural da Embaixada Española en Washington DC. Doutor en Composición Electroacústica e Artes Sonoras polo Sonic Arts Research Centre (SARC), Queen’s University Belfast e licenciado pola Universidade das Artes da Haia con especialidades en ArtScience e Sonoloxía.
+ INFORMACIÓN [1]/[2]/[3]/[4]
Presentou as súas obras internacionalmente en diferentes contextos. Participou en múltiples residencias e recibiu apoios e premios entre os que se inclúen os programas do Centro de Residencias Artísticas de Matadero Madrid, Academia de Francia en casa de Velázquez, Hangar, Campo Adentro, Fundación Santander, ARE Holland, Instituto Mamirauá, VICC (Gotland), EMS (Estocolmo) e Europe: A Sound Panorama Award. En 2020 recibiu un Phonurgia Nova Award polo traballo Strange strangers, encargo da Radio checa. O seu proxecto máis recente é CANARIAS DC SOUNDWALK, producido pola Oficina Cultural da Embaixada Española en Washington DC. Doutor en Composición Electroacústica e Artes Sonoras polo Sonic Arts Research Centre (SARC), Queen’s University Belfast e licenciado pola Universidade das Artes da Haia con especialidades en ArtScience e Sonoloxía.
+ INFORMACIÓN [1]/[2]/[3]/[4]
